У важкі часи для багатьох українців мистецтво стало справжнім порятунком. Люди почали частіше відвідувати культурні події, ба більше: в країні спостерігається театральний бум. У Міжнародний день театру, який відзначається 27 березня, журналістка видання «Наше місто» дізналась, якими новими театральними проєктами та прем’єрами дивують дніпрян служителі Мельпомени.
Народжуються нові цікаві проєкти
У середині березня в Дніпрі підбили підсумки мистецького проєкту «Classic-тур «Вам, любі!», який вже четвертий рік поспіль об’єднує талановитих учнів мистецьких шкіл міста з відомими музикантами та творчими колективами. Ця ініціатива стала помітною культурною традицією весняного сезону. Її головна ідея — через мистецтво висловити вдячність тим, хто щодня підтримує наше місто. Цьогорічний сезон став черговим етапом розвитку проєкту. Юні музиканти, які вже мають вагомі творчі здобутки, отримали можливість виступати на провідних сценах Дніпра разом із професійними виконавцями, здобуваючи безцінний сценічний досвід.
Євген Хорошилов. Фото з відкритих джерел.
– Цей проєкт є унікальним не лише для міста, а й для всієї України, – зазначив Євген Хорошилов, начальник управління культури департаменту гуманітарної політики Дніпровської міської ради. – Його сутність у тому, що ми даємо можливість юним музикантам, які вже досягли певних успіхів, виступити на найкращих сценах міста разом із професійними виконавцями. Це дуже цікава творча колаборація.
Концертна частина «Classic-туру» відбулася на початку весни на сцені Дніпровського академічного театру опери та балету, де юні виконавці виступили разом із професійними музикантами. Безперечно, саме такі події формують артистів і музикантів великої сцени. Під час підсумкового заходу його організатори відзначили солістів — учнів мистецьких шкіл Дніпра, які виступали на головній сцені міста. Також нагороди отримали викладачі, керівники творчих колективів та організатори проєкту. Загалом відзнаки вручили близько 40 учасникам.
Нагороди юним талантам вручив директор-художній керівник Дніпровської опери Ростислав Карандєєв. Фото з відкритих джерел.
Досвідчені дніпровські театрали напевно пам’ятають фестиваль аматорського театрального мистецтва «Рампа», задля участі в якому до Дніпра з’їзджалася молодь зі всієї України та навіть з найближчого закордоння. На жаль, вже більше 10 років «Рампа» не проводиться. Натомість, попри війну, з’являються нові подібні проєкти. Цієї весни на Дніпропетровщині відбувся фестиваль молодіжного театрального мистецтва «ДніПрояву», який об’єднав аматорські колективи з різних куточків України. Мистецька подія тривала у Дніпрі з 11 до 14 березня, зібравши на одній сцені юних акторів, режисерів і поціновувачів театру.
Фестиваль став платформою для розвитку молодіжної творчості та обміну досвідом між театральними колективами. У ньому взяли участь 10 провідних дитячих і молодіжних театрів, які представили 11 конкурсних вистав. Серед них були як дитячі постановки, так і серйозні роботи за класичною та сучасною драматургією. Окрім цього, глядачі мали змогу побачити моновистави, ляльковий театр та виступ інклюзивного колективу. «ДніПрояву» став частиною більш масштабного проєкту «Життя без меж», який спрямований на підтримку творчого потенціалу молоді та розвиток інклюзивного культурного простору.
У Театрі ДГУ переосмислили спадщину Брехта
2026 рік вже подарував дніпрянам декілька яскравих прем’єр. У день четвертої річниці від початку великої війни у Театрі ДГУ представили прем’єру вистави «Матінка Кураж та Снайпер Лютий». Цей проєкт став результатом співпраці Театру ДГУ та Дніпровського драматичного молодіжного театру «Віримо!» і був присвячений пам’яті студентів і випускників, які віддали життя, боронячи Україну. В той день у театрі також відкрився новий сценічний простір, облаштований силами театральної команди. Оновлена зала, розташована на третьому поверсі будівлі на площі Троїцькій, 5-А, вміщує близько сотні глядачів.
Матінка Кураж та Снайпер Лютий. Фото автора.
Як зазначив Григорій Гельфер, директор-художній керівник Театру ДГУ та автор п’єси, тема війни сьогодні є надзвичайно болючою, але важливо знайти особливу мову для розмови про неї. За його словами, назва театру розшифровується як «Дніпро — гордість України», і саме тому у своїх роботах команда прагне звертатися до історій людей, якими місто може пишатися. Ідея вистави виникла з думок про молодих студентів і випускників, які стали на захист країни й загинули. Тоді автор звернувся до твору Бертольда Брехта «Матінка Кураж та її діти», написаного напередодні Другої світової війни як застереження людству. Він вирішив перенести цю історію в українські реалії, поєднавши героїню з сучасним персонажем, щоб дослідити, чи здатна людяність вижити в умовах війни.
У новій інтерпретації Матінка Кураж зберігає риси брехтівського персонажа, але опиняється в сучасній Україні завдяки умовному художньому прийому — вибуху, який переносить її крізь час і простір. Образ Снайпера Лютого є узагальненим втіленням українського військового. Його прообразом став випускник ДНУ імені Олеся Гончара Олександр Мельник, який загинув на фронті. Роль Матінки Кураж виконала акторка Театру ДГУ Олена Володіна, а Снайпера Лютого — актор театру «Віримо!» Тимофій Тарковський. Режисерську роботу здійснив Володимир Петренко.
Володимир Петренко. Фото автора.
– Мене завжди цікавило те, що пише Григорій Гельфер, і це вже третя його п’єса, яку я ставлю в цьому театрі, – зазначив Володимир Петренко. – Його тексти завжди про сьогодення, з гострими й не завжди зручними роздумами, які непросто сприймати і акторам, і глядачам. Але наше завдання — зробити складну розмову доступною, перетворити її на живий обмін думками, на своєрідний поєдинок світоглядів. Ми зіграли прем’єру в день початку повномасштабної війни, і це не випадково — це наш обов’язок говорити про тих, хто без зайвих слів робить свою справу. Українське мистецтво має озвучувати те, що ми відчуваємо по відношенню до цих людей, і доносити це до суспільства.
Постановку реалізували за підтримки департаменту гуманітарної політики Дніпровської міської ради в межах програми «Культурна столиця». У репертуарі Театру ДГУ вже є вистави, присвячені Олені Блаватській та Вадиму Сідуру, а також триває робота над постановкою про Валер’яна Підмогильного — митців, чиї долі пов’язані з Дніпром. Нова прем’єра продовжила цю традицію — розповідати про людей, якими місто може пишатися. Взагалі у цьому театрі є вистави на будь-який смак. Наприклад, нещодавно тут відбулася прем’єра ексцентричної комедії «Вільні стосунки» у постановці заслуженого артиста України Олександра Голубенка. В ролях – заслужені артисти України Ілона Соляник та Олександр Сергеєв.
У дніпровському театрі «Віримо!» показали прем’єру трилера
У середині лютого у дніпровському театрі «Віримо!» відбулася довгоочікувана прем’єра вистави KILL ILL, створеної за мотивами п’єси відомого швейцарського драматурга Фрідріха Дюрренматта “Візит старої дами”. На цю постановку місцеві театрали чекали не один рік. Режисер і директор-художній керівник театру Володимир Петренко працював над нею тривалий час, неодноразово відкладаючи дату прем’єри.
У виставі є й жорсткі моменти. Фото автора.
Водночас випуск нової вистави в умовах війни став серйозним викликом для театру «Віримо!». Колектив досі не має власної сцени, про неї нині більше мріють, ніж говорять. Під час прем’єрних показів у залі було прохолодно: глядачі не знімали верхній одяг, багато хто залишався в шапках і рукавичках. До цього додалася ще одна обставина з нашої реальності — напередодні прем’єри театр оголосив збір коштів на обладнання, яке дозволить працювати під час блекаутів.
Усе це — холод, напівтемрява, відчуття невизначеності й водночас надія на краще — перегукуються з атмосферою містечка Гюлен, куди приїздить головна героїня вистави, мільярдерка Клер Цаханасян. Її повернення має зовсім не благодійний характер. Назва KILL ILL набуває особливого сенсу, якщо згадати, що на постановку творчу команду частково надихнула естетика фільму Квентіна Тарантіно «Вбити Білла». І тоді образ загадкової дами відкривається з іншого, значно темнішого боку.
Клер та Альфред могли би бути чудовою парою. Фото автора.
Втім, головна інтрига вистави не обмежується історією колишніх коханців — Клер Цаханасян та Альфреда Ілла. У центрі — значно ширший конфлікт, який розкриває людську природу. П’єса, написана ще в середині ХХ століття, сьогодні звучить не менш актуально. Жадібність, жорстокість і здатність до зради нікуди не зникли — можливо, нині вони проявляються навіть гостріше. Саме тому ця постановка варта уваги. Вона працює як дзеркало, в якому відображається сучасне суспільство — інколи не надто приємне для споглядання. Але побачити це відображення зможе лише той, хто готовий до чесного погляду. Попри складні умови, в яких сьогодні працює театр «Віримо!» — відсутність власного приміщення, нестачу акторів через службу багатьох в ЗСУ та брак художника-постановника — колектив продемонстрував максимальну віддачу.
У Дніпровській опері – венеціанський карнавал, Gala Ballet та «Дон Жуан»
Наприкінці лютого у Дніпропетровському академічному театрі опер та балету пройшла прем’єра вистави VIVA VENEZIA. Цього разу Дніпровська опера представила глядачам новий формат — карнавал-концерт. На відміну від традиційних програм, він поєднав у собі не лише оперні арії, хорові номери та балетні сцени, а й повноцінне театралізоване дійство. Натхненням для трупи театру стали традиції венеційського карнавалу та комедії дель арте, а оркестр розмістили просто на сцені.
Італія – це опера. Фото В. Кравченка.
Головною героїнею вечора залишалася, безперечно, музика. У програмі звучали відомі оперні твори, які прославили Італію на весь світ. Серед них — «Тарантела» Джоаккіно Россіні, каватина Норіни з опери «Дон Паскуале» Гаетано Доніцетті, арія Арлекіна з «Паяців», «Bolero» з опери «Сицилійська вечірня» Джузеппе Верді, а також легендарна композиція Caruso Лучіо Далла. Поряд із класикою органічно прозвучали й естрадні хіти. Вони не порушували загальної стилістики, а навпаки — додавали теплих ностальгійних відтінків. Глядачі почули L’italiano Тото Кутуньйо та Felicita Джіно Ді Стефані і Даріо Фаріна, яку свого часу виконували Альбано і Роміна Пауер.
Максим Булгаков та Тетяна Проскурякова. Фото В. Кравченка.
Вокальні номери виконували солісти Дніпровської опери: заслужена артистка України Ольга Ус, Ольга Вороніна, Дар’я Лебедєва, Ангеліна Насонова, Олексій Стрижак, Володимир Гудзь, Вадим Бабенко та інші артисти. Балетні виступи гармонійно доповнювали музичну частину. Особливу увагу публіки привернув незвичний дует заслуженого артиста України Максима Булгакова та Тетяни Проскурякової — авторки ідеї концерту. Їхній номер викликав бурхливі оплески.
Атмосферу справжньої Венеції створювали відеопроєкції: вузькі вулички, канали, гондоли й карнавальні маски буквально занурювали зал у святковий настрій. Це дозволяло хоча б на годину відволіктися від тривожної реальності та відчути себе учасником яскравого європейського карнавалу. Хоча концерт триває трохи більше години, він залишає по собі відчуття свята й легку надію: попереду ще будуть подорожі, яскраві враження і моменти радості. Новий жанровий експеримент Дніпровської опери виявився вдалим і знайшов відгук у глядачів.
У виставі беруть участь дніпровські та запрошені артисти. Фото В. Кравченка.
Анітрохи не менше захоплення у публіки викликала ще одна новинка Дніпровської опери. В останній день зими тут відбулася прем’єра балетної програми Gala Ballet. Глядачам представили яскраву добірку номерів, які продемонстрували високу майстерність і художню виразність артистів. Кожен виступ вирізнявся точністю рухів, емоційною глибиною та довершеною технікою. Особливе враження справляли миті напруженого очікування перед складними стрибками, витончені па та підтримки, під час яких зал ніби завмирав разом із виконавцями.
Балетні номери підкорили глядачів. Фото В. Кравченка.
У програмі взяли участь не лише артисти Дніпровської опери, а й запрошені солісти Національної опери України та Харківського національного театру опери та балету. Їхні виступи органічно доповнили загальну концепцію вечора. Водночас головною гордістю стали артисти балетної трупи Дніпровської опери. Саме вони щодня створюють на сцені атмосферу справжньої балетної магії, демонструючи високий рівень академічної школи, виконавської майстерності та постановчої культури. Наступний показ програми Gala Ballet у постановці Максима Булгакова відбудеться вже завтра, 28 березня о 17.00.
А 15 та 16 травня на поціновувачів оперного мистецтва чекає прем’єра «Дон Жуана» В.-А. Моцарта. Це буде класична опера у сучасній постановці, до того ж вперше – українською мовою. У соцмережах театрали вже жваво обговорюють афішу майбутньої постановки, за яку взявся відомий експериментатор, запрошений режисер Слава Жила. Запропонований дизайнером креативний підхід викликає суперечливі відгуки, але точно нікого не залишив байдужим. І це чудово, бо театр має бути будь-яким, тільки не нудним. Тож з нетерпінням чекаємо на цю прем’єру.
У Драмікомі презентували «Естроген» та готують «Шантрапу»
У Дніпровському академічному театрі драми і комедії до Дня Святого Валентина відбулася прем’єра вистави «Естроген» режисера Олексія Клейменова. Ця постановка за сучасною історією Марини Смілянець розповідає про жінок, їхні внутрішні зміни, силу, вразливість і прагнення бути собою.
Комедія для і про жінок, і не тільки. Фото В. Кравченка.
Виставу вибудували як своєрідну мозаїку жіночих історій: кожна сцена відкриває новий досвід, новий стан і новий погляд на життя. За сюжетом, головну героїню Єву напередодні весілля покинув наречений. У пошуках способу пережити стрес вона опинилася в сауні, де й відбулася зустріч кількох героїнь: Мілани (Валерія Лагода), Наталії (Людмила Журавель), Єви (Євгенія Футинець), Вікторії (Вікторія Чепурна) та Аліси (Анастасія Леміш).
Акторки втілили різні жіночі характери та долі. Зокрема, героїня Людмили Журавель постала сильною жінкою, яка пройшла через два невдалі шлюби й вирішила будувати своє життя самостійно, досягаючи всього власними зусиллями. Вона прагнула допомагати іншим жінкам ставати незалежними. Водночас персонаж Валерії Лагоди — блогерка — мав суперечливу особисту історію, зокрема стосунки з одруженим чоловіком. Інші героїні також відкривали власні переживання та життєві історії.
Вистава “Естроген” знайшла свого глядача. Фото В. Кравченка.
Нова вистава поєднала психологічну глибину, емоційну відвертість і тонкий гумор. Вона спонукає глядачів до співпереживання та відкритого діалогу, залишаючи після перегляду сильний емоційний відгук і бажання замислитися над власними почуттями. Постановка розрахована на широку аудиторію: її можна відвідувати разом із подругами, коханими або цілими компаніями, щоб кожен міг упізнати в ній частинку себе.
Прем’єра “Шантрапи” вже незабаром. Фото з відкритих джерел.
А вже 24 та 25 квітня у Драмікомі очікується прем’єра вистави «Шантрапа» у постановці знову ж таки Олексія Клейменова — видовищної комедії у стилі кабаре за п’єсою Панаса Саксаганського. В ній буде зібрано усе, що робить нас живими та недосконалими: плітки, творчі союзи, інтрижки, раптові конфлікти й миттєві примирення. Начальники, колеги — всі персонажі постають у гротескних, але до болю знайомих образах. Вистава складається з концертних номерів, музики, танців і жартів, що виникають із повсякденних ситуацій. Кожен номер — окрема історія, яка є приводом посміятися і впізнати когось. Можливо, навіть себе. Це комедія про хаос, в якому народжується творчість, про закулісні пригоди, які ніколи не потрапляють у програмки, про сцену, на яку завжди хочеться повернутися. Бо все наше життя – то, як казав класик, є театр.
Фото автора, Валерія Кравченка та з відкритих джерел.
Нагадаємо, раніше ми писали про те, що у Дніпровській опері відбулася прем’єра карнавал-концерту.
Категорія: Афіша, Новини Дніпра, Новини Культури Дніпра, Тема дня
Позначки: Головне, Новиини Дніпра
